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27 Febrero 2007
Tonio, ganador de la 3ª Edición de 'Misteriosos', les invita a escuchar a Franco Corelli (Cavaradossi): 'Vittoria, vittoria!', de la Escena IV del Segundo Acto (con Floria Tosca y Scarpia) de 'Tosca', Puccini.
Dice Tonio:'Tengo ganas de oír uno de sus 'excesos atléticos'. Juzguen ustedes mismos.
(La foto)
¡Hola a tod@s!
Lo primero felicitar al ganador, jijiji
Y lo segundo, decir simplemente que me ha gustado mucho esta comparación de dos grabaciones diferentes, y de público diferentes.
Siempre serán recordados estos tenores que, hicieron, literalmente, RUGIR a todo un teatro.
Buenísima elección, a mi al menos, me ha encantado, gracias a Tonio y a Gio!
Un besiño!
Impresionante, qué buena elección.
Impresionantes las dos versiones. Pone los pelos de punta, totalmente justificada la reacción del público italiano.
Lo siento, discrepo.
Todos los días hablando del gran Kraus y luego ¿esto nos parece bien?.
No me considero un purista extremo como Ricardo Mut que lo que no está no se debe de cantar, pero es que esto es circo no opera; más aún en la version de Parma.
Las facultades atléticas no tienen nada que ver con el buen gusto.
Un saludo
Creo que nadie ha dicho que le parezca bien estos excesos.
Ha impresionado como documento histórico más que interesante.
Creo que ninguno de los que intervinieran, sean sospechoso de confundir el arte del canto, con manifestaciones atléticas.
Señor RCA y Francisco.... estas notas tan sostenidas y alargadas, siempre han estado presentes y han sido reconocidas por todo el mundo, a lo largo de la historia de la opera.
Estas demostraciones de grandes fiatos, siempre lo han perseguido todos los cantantes... sin ir mas lejos, Don Alfredo Kraus a lo largo de su exitosa carrera, también ha demostrado dar estas notas sostenidas o "manifestaciones atléticas" como usted llama y que yo no estoy de acuerdo en su calificación.
Escuchen aquí en mi blog, el archivo de Don Alfredo en la Sonnambula en el aria "ah! perche non posso odiarti".
http://www.lacoctelera.com/grandestenores/post/2007/02/09/grandes...
y si quieren fijense en otros archivos de Corellli como una entrada a la taberna de lillas Pastia, en la opera Carmen, en la que sostiene un agudo como 14 segundos.
Que mas quisiera tener esta cualidad Placido Domingo por ejemplo.... o polémico Alagna, o José Carreras .....
En resumen, esto es una demostración de poder, fuerza y pasión, elementos necesarios en la opera, como también lo son el buen gusto, la delicadeza ect etc....
En el caso del tenor Franco Corelli, era capaz de sostener este tipo de notas, asi como unas "Messa di Voce" divinas.
Pero bueno, sobre gustos no hay nada escrito... pero por favor!!!!, no desmerezcan esto, porque tiene un merito increíble.
Saludos a tod@s, en especial a ti Gio.
Está claro que una vez más no me he sabido explicar
No estoy del todo de acuerdo con RCA.
Y ahora estaba diciendo una cosa muy parecida al que le precede Grandes Tenores, con quien estoy de acuerdo al cien por cien.
A mi Kraus me parece un tenor unico, como lo fueron Schipa, Gianni Raimondi, Juan Diego Flores y un largo etc., tanto con sus limitaciones como con sus cualidades, que el " Gran Kraus" y los otros tambien los tenían. Para hacer papeles belcantistas era unico y para hacer alardes, no se si "atleticos" pero si poderosos, tambien" Me remito por ejemplo a La Figilia del Regimento y sus famosos agudos. Eran y son tenores lirico ligeros.
Pero tambien me gustan los tenores spintos o incluso heroicos. Los que cantan Aida, Carmen, Sanson, Turandot, Tosca, Andrea Chenier, etc. Por ello me gustan los Lavirgen,Bonisolli Del Monaco, Domingo, Vickers, y por supuesto Corelli, con sus voces poderosas.
En este ultimo grupo, si para subrayar un momento determinado de un pasaje suelta la voz con una proyección espectacular y tiene una capacidad respiratoria suficiente , para lanzar el agudo, pues adelante. No olvidemos que Mario es un patriota que lucha contra el absolutismo.
En suma que un agudo en ese contexto puede ser tan necesario, como una modulación de la voz en un pasaje belcantista de Bellini, lleno de dulzura, finura y delicadeza.
Creo que A Corelli le venía esta opera que ni pintada.
Saludos
Kraus, Corelli, Florez, Caballé, Callas, de los angeles, todos los grandes fueron grandes por algo y generalmente tendían a abusar de lo que les hacía únicos.
A veces parece que a Florez le ha dado el baile del sambito y se pasa un poco con sus agudos o sus coloraturas, Caballé metía pianísimos en todas partes vinieran a cuento o no, Corelli tenía un fiato bestial e irrepetible y una facilidad pasmosa para el agudo y más teniendo en cuenta la potencia de su voz.
Todos se sirvieron de lo que les hacía únicos para enloquecer a un publico que iba a escuchar eso mismo y todo ello son excesos, no solo aguantar un agudo 14 segundos.
JULIA.
Has hablado con gran sabiduría. Me ha gustado especialmente tu comentario "..un publico que iba a escuchar eso mismo..."
No quitemos méritos a nadie.
En cualquier caso si hubieseen estos día un tenor como Corelli, y con ese fiato, para una voz heroica "se caería el campo".
Ciao
Aprecio todos los comentarios suscitados pero me gustaria hacer algunas matizaciones.
El poder dar una nota más alla de lo escrito en una aria, en ocasiones ya de por si imposible, el sostenerla en el tiempo de forma modulada... me encanta, pero que por una bravura, como en Parma, se llegue ahogado al final, como ocurre en este caso, perdiendo la expresividad real de la VICTORIA pues que se yo, no me gusta.
En cuanto al público, es muy dificil opinar, pero es que el público lo que quiere ver son sopranos delgadas o tenores altos y jovenes, lo que nos lleva a la tirania de los directores de escena. Al público se nos tiene que educar en la verdad y esta pasa por la partitura, la música y la voz.
El público, por lo visto, decidio los contenidos de la television y ésta está inundada de realidad basura.
Creo que la reacción del público es lo más facil de interpretar.
En Londres se estila no aplaudir hasta el final del acto e incluso hasta el final de la ópera. Cito por ejemplo el final de la difundida aria Vissi d´arte, en el Covent Garden.
En la Italia de Corelli, Del Monaco y DiStéfano(que tiempos aquellos), los cantantes líricos eran seguidos como los futbolistas o boxeadores, por lo tanto no es de extrañar que lo aplaudieran desaforadamente.
En cuanto a mi, no me desagradan los excesos, pues, en contrapartida, si me desagradan los cantantes con dificultades.
Ésta es una muestra de dominio de la técnica de canto y del esfuerzo autosuperador. Por otro lado pueden molestarme excesos en momentos que puedan entorpecer el desarrollo del drama.
disculpe quien lea si le parezco extenso pero debo agregar que el verismo se caracteriza por permitir el desborde de los cantantes. A Algunos la voz no se los permitía, otros cantantes lo critican( generalmente quienes carecían de material técnico para hacerlo)
Gracias por el espacio y saludos a la anfitriona.
Mi Agradecimiento.........Mefisto
Distinguido Sr RCA.
Disculpeme que discrepe con Ud, nada creo estaria mas justificado que
la exclamacion de Victoria en ese momento, donde mario, despues de
ser castigado lo hace en esa forma; por otro lado, le sugiero lo escuche
varias veces, pues , no solo en longitud del tiempo en que mantiene las notas,
sino la belleza de los 3 si bemos, su calidad de colocacion de los agudos
y la tranquilidad con lo que lo hizo en ambos lugares, solo podia hacerlo
franco corelli, que ha sido uno de los mas grandes tenores de todas las
epocas, para mi opinion solo superado por un muy estrecho margen por
Jussi Bjorling.
Un saludo, sin reproche.
Raul necuze
Don Raul, da Gloria discrepar con gente como usted, por otra parte no me queda más remedio que darle la razón...... en su último aserto, Bjorling ha sido el más grande.
Atentamente.
RCA.
Raul Necuze - RCA
Uff... Corelli versus Bjorling, Bjorling versus Corelli, ! qué dificil me lo poneis !, ! vaya par de monstruos!
Creo que me pasaría como al Asno de Buridan, que puestos dos montones de alfalfa, se murió de hambre porque no sabía cual elegir.
Probablemente Corelli tenía sus roles ( Calaf, Andrea Chenier, Mario Manrico...) y Bjorling ( Rodolfo, Pinkerton, Des Grieux...) loa suyos.
Saludos
Mis respetos a todos que saben y con sus comentarios nos ensenan de opera y sobre todo a mi querido suegro Raul Necuze un gran amante de la opera y su hijo que tambien es un fiel amante de ella VICTORIAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!!!!!!!!!!!!! mi admiracion para ustedes tambien que son el publico de esos grandes de todos los tiempos zandra
Con sinceridad a mi Franco Corelli me parece el mejor tenor, evidentemente esta opinión es absolutamente subjetiva, pero todos podemos reconocer el gran potencial de este tenor, me parece excelente Kraus, Bjorling, Del Mónaco, Gigli, Martinelli; pero el principe es Franco.
Con respecto a sus monstruosos gritos de Vittoria Vittoria, es un momento tan efusivo, tan delirante, que dudo que pueda criticarse, de la misma forma que los gritos de Walse Walse de Lauritz Melchior que se prolongaron durante 14 seg, de hecho me han comentado que éste se logró prolongar unos 18 seg, sinceramente desconozco en que papel.
En lo personal lo único que le reclamaría a Franco es el por qué no interpretó a Otello con ese potencial, esa belleza vocal, otello hubiera sido domeñado con facilidad.
Gracias de antemano por leer mi comentario.
Vittoria Vittoria
EL maestro franco corelli, es un numen del belcanto, algo verdaderamnete inigualable
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Francisco dijo
Cierto que es un exceso, pero es el canto de la Victoria de las fuerzas de la libertad sobre el de la opresión.
¡Cuanto agradece el público este derroche de voz!.
A pesar de todo, supo administrar mejor su instrumento que su tocayo.
Gracias Tonio por compartir este documento.
27 Febrero 2007 | 09:32 PM