Cecilia Bartoli: 'Giusto ciel, in tal periglio', 'El asedio de Corinto', Rossini.
Actualización (27/08/07):
Cecilia Bartoli: 'Giusto ciel, in tal periglio', 'El asedio de Corinto', Rossini.
Actualización (27/08/07):
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"Los más emocionantes hallazgos dejarían de deleitarme si tuviera que guardarlos sólo para mí".
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El aria que canta Cecilia, es de Maometo II, si no me equivoco. Es un fenómeno de voz.
Pero como este Rossini se repite, tambien la canta
Anna en Maometto II y Pamira en el Asedio.
Bartoli me encanta. No la he escuchado en directo (ya me gustaria a mi, a ver si viene por el teatro real y me puedo dar el gustazo). Lo que si es verdad, es que esta aria me llamo la atención por el fuego, el corazón que le pone a la interpretación, y porque demuestra un gran dominio del legato, nos muestra unas frases preciosas, y la voz es tb bellisima.
Y además, es un monstruo en las arias de coloratura... asi que solo le podemos pedir una cosa, que venga a cantar aqui a España y nos pueda deleitar.
No os aburro mas
Besiños para todos!
Allforthemusic
Allforthemusic:
Cecilia Bartoli dio una serie de recitales por todo el Estado (Valladolid, Madrid, Valencia, Barcelona y Pamplona, si no recuerdo mal) a principios de año.
Yo tuve la inmensa suerte de poder ir a escucharla en el Palau de la Música de Barcelona concretamente el día 23 de febrero. Fue tan prolongada la ovación que recibió que la última vez que salió a saludar lo hizo ya vestida de calle.
Gracias Enric! Pues debio de ser una suerte poder acudir a un recital suyo. ¿Como es su voz en directo, sin microfónos? ¿que piezas canto?
Muchas gracias.
Besiños!
Los recitales de la Bartoli por toda Europa (de Barcelona iba a América y de allí, a Asia), acompañada por la Orquesta Barroca de Friburgo, estaban basados en la presentación du su último CD “Opera proibita”. Encontrarás una magnífica y detallada información sobre dicho espléndido disco en esta dirección:
http://opus94.imer.com.mx/content/view/115/52/
A pesar de su limitado aforo comparado con otros probables lugares donde hubiera podido actuar -a mediados de julio de 2005 ya no había ni una sola entrada y su actuación no era hasta febrero de 2006-, el Palau de la Música, declarado Patrimonio de la Humanidad, fue el mejor marco que Barcelona podía ofrecer a una gran cantante de la talla de Bartoli, cuya entrega en el escenario, a pesar de que nos avisaron antes de empezar de que estaba algo indispuesta (aunque te aseguro que nadie lo percibió en ningún momento), fue total y absoluta, mostrando en todo momento su absoluta entrega y, algo muy importante: la pasión por su trabajo y su sencillez como persona.
Fue muy emocionante cuando, con el escenario completamente vació y vestida de calle, salió a saludar a los incesantes aplausos de los asistentes y nos cantó, a cappella, “Non ti scordar di me” (“No te olvides de mí”). No hacía falta: Nadie de los asistentes olvidará aquella velada.
No tengo más palabras, Allforthemusic.
enric.
Antes que el disco o el dvd, la verdadera "prueba de nueve" para todo cantante lírico resulta ser la actuación en vivo, pues sólo en ella podemos ratificar o no su verdadera raza de intérprete y, claro está, las supuestas excelencias canoras oídas en una grabación cualquiera. Mucho se hizo de rogar la Bartoli para dejarse caer por estos pagos, y al fin lo hizo la temporada pasada con una gira de conciertos por distintos coliseos nacionales, entre ellos el que ofreció en el Teatro Real de Madrid y al que yo pude asistir. Pues bien, el regusto final que me quedó fue un punto agridulce, pues si, por un lado, pude confirmar sobradamente algunas de las razones que la acreditan, entre gran parte de la crítica y el común de los aficionados, como la "number one" de su cuerda, por otro, certifiqué también algo que me temía: una voz "pequeña". Lo que, obviamente, facilita moverla con la acrobacia de costumbre. No se yo cuál hubiera sido el resultado final, si hubiera cantado una ópera teniendo que salvar el foso orquestal. En todo caso, la Bartoli, desde mi punto de vista, es una grandísima mezzo.
Este es un bello video que envuelve todos los sentidos, y muy especial porque enfoca mayormente
a la cara de esta grandiosa mujer que deja
apreciar su excelente técnica vocal que transmite
una gran sensación de paz,y un sosiego que solo se interrumpe cuando se termina el video.
Siempre es un gusto agradecer a esta página de internet y admirar la muy buena música que se muestra a los que gustan del género lírico.
Atentamente...............César Valenzuela Dongo.
Cecilia Bartoli ha salvado en directo, y no pocas veces, el foso orquestal interpretando en todo el mundo a Mozart (“Cosí fan tute” –fue su debut, en el papel de Despina, en el Metropolitan de Nueva York-, “Don Giovani”, “Le nozze di Figaro”); Rossini (“Il Barbiere de Siviglia” –se cumplieron 12 años de su debut en el Liceu en el papel de Rossina-, “La Cenerentola”, “Il turco in Italia”); Pasielo (“Nina”), Händel (“Rinaldo”, “Il trionfo del tempo”, “Giulio Cesare”); Haydn (“Armida”, “L'anima del filosofo”)…
Que yo conozca, existen en DVD grabaciones en directo en papeles que ella canta de: “Don Giovani”, “La Cenerentola”, “Il barbiere…” (ésta desde Stuttgart con un magnífico Carlos Feller en el papel de Don Bartolo, y un espléndido Robert Lloyd en el de Don Basilio), “Nina”, “Il turco…”, donde se puede comprobar que, además, la Bartoli es una gran actriz.
¡Hola de nuevo a todos!
Muchisimas gracias enric por el enlace y por los comentarios sobre la noche que viviste.
Muchas gracias!
Besiños para tod@s!
Es evidente que ha sido así, D. Enric. Ahora bien, yo me pregunto, y acaso Vd. me pueda contestar, ya que, me parece, sigue la trayectoria de la italiana más de cerca que un servidor, cuál puede ser la razón por la que, de no estar mal informado, desde hace ya algún tiempo la Bartoli se muestra, cómo diría, excesivamente renuente a cantar ópera en teatro. Por otra parte, y pasando de la anécdota a la categoría, yo díria que los que amamos la vocalidad femenina grave - circunstancia que, pienso, compartimos los dos - estamos de enhorabuena pues la misma atraviesa su particular "siglo de oro": la Borodina, la Kasarova, la Podles, la Zajick, la Barcellona...En fin, todo un universo canoro para degustar según las preferencias y darnos cuenta de que hay vida después de las sopranos.
Tuve la inmensa suerte de escucharla en directo en el Teatro Calderon de Valladolid. Fue espectacular y apoteosico, la voz no me parecio pequeña, es cierto que es más pequeño que el Real, pero apabullo. En cualquier caso la orquesta aquel dia dejo no tenia su mejor noche.
He visto y oido bastante y la verdad es que todavia se me ponen los pelos como escarpias recordando las arias proibidas, el lujazo fue superior al CD.
Soy un fan, qué duda cabe, de la voces de mezzo y de contralto -me ha pillado, Don Paco- :)) y, qué duda cabe tampoco, soy un ferviente admirador de la Bartoli, una cantante que me emociona sobremanera cada vez que la escucho o la veo tanto en recitales como en los distintos papeles de óperas escenificadas, ahora bien las razones que ella da para dedicarse más a los recitales puede encontrarlas en una magnífica entrevista que se le hizo en la revista "Scherzzo" y que puede encontrar en esta dirección:
http://www.revistasculturales.com/a/imprimir/405/entrevista-a-cec...
El concierto de la Bartoli en el Palau de la Música de Barcelona, como dije, me entusiasmó, pero aún se me pone carne de gallina cuando recuerdo esta pasada temporada las maravillosas interpretaciones en el Liceu por parte de Daniela Barcellona y de Ewa Podles que ambas ofrecieron en el papel de Arsace de “Semiramide” (sí, sí: soy rossiniano perdido y las fui a ver a las dos) :)), pero cuando se habla de mezzos siempre me viene a la cabeza la gran Marilyn Horne, aunque no deja de ser estimulante que, por fortuna, hay voces de esta cuerda que vienen pisando muy fuerte, como es el caso de Joyce DiDonato, a quien pudimos ver en el Liceu en esta pasada temporada en su corto pero impecable papel de Fenena, de “Nabucco”, y que estará en Madrid la próxima en “Ariadne aux Naxos”, y que, además, según he leído, protagonizará, también en Barcelona, en 2007-2008 “La Cenerentola” en la producción que prepara Comediants.
Un saludo.
D. Enric, me parece que, además de compartir admiración por las voces graves femeninas - qué portento vocal algunas de las que Vd. cita (insuperable, p.ej., la Horne en roles dramáticos rossinianos) -, tenemos en común una profunda admiración por el de Pesaro. Y qué curioso, fíjese el importante peso específico, inusitado para su época, que Rossini concede, otorgándoles no pocos papeles protagonistas absolutos, a las voces que nos ocupan. No nos olvidemos de citar a la Berganza, cantante que ha jugado un papel más que decisivo en la recuperación cabal (canónicamente cantados) de algunos títulos bufos que parecían destinados al olvido más absoluto. Saludos muy cordiales
Menta Vd., don Paco, entre las grandes voces de mezzo actuales a la Borodina y, mentándola a ella, no puedo evitar volver a rememorar la “Semiramide” que en diciembre pasado disfruté en el Liceu, ya que dicha ópera es una de mis debilidades rossinianas y, sobre todo, de ella me encanta el rol de Assur, el cual interpretaron Ildar Abdrazakov (primer reparto) y Simón Orfila (segundo reparto).
Pues bien, le soy sincero diciéndole que acudí con miedo a esta representación debido a que imaginaba que lo pasaría mal cada vez que Assur saliera a escena, puesto que su papel es de aquellos de los “de que no te menees” :))
Orfila estuvo muy correcto, pero Ildar Abdrazakov estuvo, en dos palabras, ¡¡¡SEN-SACIONAL!!!.
Al final de la representación con las primeras figuras, los grandes aplausos fueron para la Barcellona y, cómo no, para Flórez -merecidísimos ambos, cierto es, aunque a veces parece que el público no valore lo suficiente con sus aplausos a todos y a cada uno de los intérpretes y responsables de algo tan complejo como es poner en escena una ópera-, pero el fuerte “¡bravo!” que aquel día retronó en el teatro cuando saludaba Ildar Abdrazakov fue el que mi entusiasmo no pudo, ni quiso, reprimir (mi mujer, al lado, hizo ver que no me conocía). Después supe que Ildar Abradzakov, cuyo hermano Askar es también basso de ópera, estaba casado con Olga Borodina, y de ahí viene, don Paco, todo este “rollo” :))
De rossiniano a rossiniano, un fuerte abrazo.
Decididamente D. Enric, si a Vd. le parece bien, podríamos impulsar aquí una pequeña sección para rossinianos militantes, sin, claro está, excluir a nadie, antes al contrario, procurarando ganar simpatizantes para la noble causa de, por medio del conocimiento, llegar a querer y disfrutar con toda intensidad de la refinada música del "Cisne". Contando para ello, como es natural, con el soporte tecnológico, la complicidad y anuencia del responsable de este foro. Un saludo afectuoso.
Mi más sincera enhorabuena, don Paco, por su esclarecedor comentario en los cada vez más embrollados comentarios que han ido apariciendo en el post dedicado a Björling y Tebaldi en referencia inicial, imagínese Vd., a un dúo de Puccini y que ha ido derivando a que si Flórez es un no sé qué, y a que si Alva fue no un sé cuánto.
En una entrevista que hace ya tiempo leí no recuerdo dónde, preguntaban a Flórez qué opinaba de su compatriota Alva, a lo que el primero respondió prácticamente con sus mismas palabras: “Alva –dijo Flórez- no tuvo rival alguno durante muchos años, por lo que fue para mí una gran referencia…, hasta que entraron con una fuerza inusitada Blake, Merrit, Giménez…"
A mí, particularmente, Luigi Alva me parece un excelente Almaviva en todos los aspectos (como cantante y como actor), y me dolió muchísimo que alguien lo comparara con una salchicha de mala calidad, pero a mis 54 años de edad tengo muy claro que la ignorancia puede ser una terrible arma en manos de ignorantes que no son conscientes de serlo.
En fin, a lo nuestro, don Paco, a nuestro querido y admirado Rossini…
Refiriéndome a su proposición, y ahora que no nos oye nadie (son más de las 3 de la mañana; estoy de vacaciones y, en estos momentos, escuchando a través de los auriculares del ordenador un impagable “Rigoletto” interpretado por Pons en el Metropolitan de Nueva York), ¿qué le parecería si urdiéramos una estrategia para el fin que me propone?…
Una estrategia, como diria don Basilio, urdida “piano, piano, terra terra / soto vocce, sibilando…”
Por ejemplo: Ahora, pongamos por caso, voy yo a cualquier post de este magnífico blog que nos ofrece lagioconda, concretamente al que Vd.ha aportado su último comentario, al de “La bella Helena” interpretada por la Kasarova (por cierto, qué requetebién se lo pasa dirigiendo a la orquesta Harnoncourt, ¿verdad?), y escribo algo así como:
“Me encanta que Offenbach sea objeto de atención en este blog (cosa que es del todo cierta, don Paco), por lo que agradezco que nos sea ofrecido un pequeño fragmento de “La bella Helena” a través de la extraordinaria voz de Vesselina Kasarova, de la cual me permito recomendarles un magnífico disco: “Rossini, arias & duets”, donde la genial mezzo búlgara…, y que si pataplim y que si pataplam..." :))
¿Me entiende por dónode voy, verdad? :))
Y entonces Vd., como quien no quiere, contesta (todo son ejemplos, eh?): “Coincidimos, don Enric. Para cualquier amante de la música que el Cisne de Pésaro nos legó es siempre un motivo de satisfacción ver cómo las nuevas generaciones de cantantes se esfuerzan en deleitarnos…, y que si pataplim y que si pataplam...” :))
Y así, como pequeñas pero incansables hormiguitas, vamos dejando a nuestro paso pequeños comentarios que susciten la curiosidad hacia la obra del genial pesariano, al cual tanto admiramos, sin que nunca, a la hora de defenderlo, si es que alguien arremete contra él, carguemos las tintas contra otros compositores a los cuales, estoy convencido, igual que nos sucede con los cantantes (todos tenemos a nuestros predilectos), tanto Vd. como yo respetaremos siempre.
Un cordial abrazo, Don Paco.
enric.
O.K. D. Enric, sea como Vd. dice, "piano, piano", como el que no quiera la cosa. Un saludo muy cordial.
Ni a Rossini se le ubiera ocurrido...
glup... hubiera, (esta h !!!)
No se apure D. Oscar, rectificar, según dicen, es de sabios. Anime Vd. también el miniforo rossiniano, y para ello le remito a que participe en el juego que propongo en "La Rossina de la Gruberova". Saludos cordiales.
me parece que cecilia bartoli es una cantante de primera clase, con una coloratura en la voz que no posee cualquiera, con lo cual puede interpretar al barroco como una diosa
¡Ahí va lo que me acabo de encontrar! Gracias a Marcelo del Río -estoy totalmente de acuerdo con usted, Marcelo-; gracias a usted descubro esta conversación tan interesante como intrigante de nuestros dos rossinianos confesos por excelencia... ¡Y yo que últimamente me sentía cada vez más inclinado hacia el lado de Rossini y ahora me entero de que estaba siendo manipulado y teledirigido!!!! (equisdé, equisdé, por Dios)
Qué gran mérito tienen, srs. Paco Roa y Enric, qué bien se lo han montado, supongo que todo el mundo estaba al tanto de sus nada inocentes intenciones pero yo creo que nunca había visto esto porque cuando me apetecía Bartoli buscaba en su nombre y me salía toda la lista de sus interpretaciones en esta página y yo las iba gozando sin meterme a comentar ni leer todos los comentarios (suelo leer sobre todo los últimos que aparecen arriba en el márgen derecho).
Y tengo que agradecerles -por supuesto que a La Gioconda, también y siempre- mi creciente interés (diría más: mi creciente placer) por este compositor que se está haciendo, junto a Verdi, el mayor espacio entre mis piezas preferidas para disfrutar. MUCHAS GRACIAS, PUES, SRS.
¡Y yo que creía que la Borodina era un "descubrimiento" mío que traía yo por vez primera a estas páginas y me la encuentro por aquí dos meses antes!!! También es gracias a ustedes mi reciente afición por "la vocalidad femenina grave", después de leerles a ustedes uno les presta mayor atención a ellas, no les miento si les digo que últimamente me pongo todos los días las arias rossinianas de la Podles en directo, y ni que decir tiene que ya está en marcha (bajando, bajando) mi adquisición de las Arias y Duettos rossinianos de la Kasarova con Flórez que recomienda Don Enric -y de paso las arias de Mozart de la misma, que también me van a gustar, me estoy frotando las manos ya...
Nada más, no les doy más la lata, solo quería agradecérselo como bien nacido que soy y sin querer molestarles más, un abrazo cordial pero efusivo.
BRAVA BRAVA BRAVA sempre bravisisma la piú brava dotada de una superdotada inteligencia músical sus legatos , sus pianisimos,su calida homogeneidad vocal son los componentes de esta diva giocosa BELLA su gran técnica me hace disfrutar de los mejores ratos precisa y delicada así como extrema en acrobacias vocales L´AMO
Bueno, descubierto el pastel por el sagaz D. Orlando, ahora deben conocer lo peor de todo: inoculado el veneno rossiniano -mortal de necesidad- en el cerebro de alguno de Vds., éste se propagará, dada su enorme capacidad contagiosa, con inusitada celeridad por el todos los "foristas", produciendo una pandemia esquizoide de tan imprevisibles como deliciosas y placenteras consecuencias, pues su infección beneficia grandemente la salud musical. Dejando las bromas a un lado, creo que lo verdaderamente importante de todo ha sido el intento de transmitir un mensaje claro: Rossini no muerde y bien merece una aproximación por parte de todo buen aficionado a la ópera para, si lo desea y está convencido de ello tras estudiar al autor y comparar su obra con la de otros compositores afines, profundizar en su legado, tenerlo como autor de referencia en lo suyo y, finalmente, ingresar el ya numeroso club del gourmet rossiniano (eso sí, alto en calorías). Un saludo cordial para todos los rossinianos, incluidos todos aquellos que lo son pero aún lo ignoran.
Me pido ser miembro de la sección rossiniana si finalmente se hace! ;) soy rossiniana 200%, y me gustaría poder compartir esta pasión por la música de este gran maestro y las grandes voces que lo interpretan ^^
Buenas. Dispuesto a envenenarme yo también. ¡Qué fácil que es! Pero qué difícil es cantarlo... ¿Será por eso que hay pocos títulos rossinianos realmente populares? A veces sus óperas parecen más galas líricas de lucimiento que melodramas; ése es de hecho el caso, por ejemplo, de "Il viaggio a Reims", sin duda. Cuando escucho semejantes galas, yo me pregunto: ¿quién va a cantar eso acá en el Solís? Y en caso de que alguien lo cantase, ¿quién lo va a ir a ver? Tengo certeza absoluta de que si en un futuro próximo se representa alguna ópera rossiniana acá, no puede ser otra que Il barbiere. El resto es para iniciados y no atrae a la multitud general.
Un comentario acerca de Rossini: ¿no es llamativo cómo repite ciertos temas en distintas óperas? No he notado eso en otros compositores... Tampoco me parece algo censurable de por sí, sin embargo.
Y sobre Rossini y sobre su ejecución por la gran Cecilia, su efecto en mí es más bien opuesto al de César: tienden a exaltarme mucho. Cuando la escucho cantar, siempre digo lo mismo "No hay otra como Cecilia". Sus interpretaciones son increíbles, nadie transmite más. No sé si quedarme con sus Rossinis o con sus Vivaldis, la verdad. Y de la que voy a ver si escucho más es de Kasarova, que también me ha gustado mucho. Ni bien llegue a casa pondré a bajar el de los dúos con Flórez, disco del que no tenía noticia alguna hasta ahora! Saludos, rossinianos.
Para mi satisfacción compruebo que Rossini va sumando poco a poco adeptos entre algunos “foristas”. Sucede que, no obstante “la Rossini renenaissance” que en nuestros días alcanza su plenitud, todavía la obra del “Cisne”, más allá de su insuperable trilogía bufa –Barbero, Italiana y Turco-, no es demasiado conocida del gran público, incluso conspicuos aficionados, pienso que más por ignorancia que por total convicción en lo que dicen, se refieren a su ópera seria o semiseria con desdén o, sencillamente, la ningunean sin más. Si bien, al menos a mi juicio, estamos en un momento de inflexión y tal “menosprecio” está lenta pero paulatinamente trocándose en creciente admiración por el conjunto de la obra del más grande operista del género cómico-burlesco de todos los tiempos, como así lo acredita un repaso por la programación de los más importantes teatros europeos y norteamericanos, en cuyas temporadas, tras décadas silenciados, es ya posible ver anunciado regularmente (casi) cualquiera de los escasos cuarenta títulos que conforman la obra teatral rossiniana (pongamos un ejemplo de lo que digo, en nuestro país son ya dos las ciudades –La Coruña, cuyo Palacio de la Ópera fue escogido en 2002 para protagonizar un hecho verdaderamente histórico, el estreno en España –fíjense el retraso- de “Il viaggio a Reims”, acontecimiento al que tuve la inmensa suerte de ser invitado; y Madrid, plaza operística en la que, sin ir más lejos, esta temporada entrante se podrá ver un “Tancredi” por partida doble, versión final feliz y versión con final trágico- que participan de este “renacimiento” y rara es la temporada en la que, sin menoscabo del repertorio más al uso, no se ofrezca en cualquiera de ellas más de un título del maestro Rossini).
Y a propósito del “viaggio” quiero, D. Diomedes, hacerle una mínima puntualización: creo entenderle que objeta a esta obra su parecido más con una especie de “gala” lírica que con una ópera formal; pues bien, lo que para Vd. resulta ser un reparo, presumo que hecho ante una posible confusión interpretativa sobre su verdadera naturaleza, para un servidor no es más que la constatación de “Il viaggio a Reims” como lo que realmente es, un producto musical mejor concebido para ser cantado que representado. En efecto, la obra que nos ocupa -la cual me atrevería a decir que, bien es verdad, desde una connatural flojedad argumental, subsume como pocas otras el imaginario vocal de su afamado autor, pues cada uno de sus disparatados personajes que desfilan por el escenario canta una no menos desmesurada pieza de bravura que contiene concentradas, en un continuo fluir musical de principio a fin sin decaimiento alguno, las esencias estilístico-vocales del pentagrama rossiniano- en realidad, D. Diomedes, no debemos considerarla, estrictamente, como una ópera ya que no lo es. Se trata, lisa y llanamente, de una cantata escénica, de ahí la lógica inconsistencia del argumento, mero pretexto para que se pueda sostener una somera puesta en escena así como la increíble –que es lo que únicamente pretendía su autor- pirotecnia vocal de cabo a rabo, circunstancias muy bien observadas por Vd., compuesta por el gran Rossini a la mayor gloria del monarca francés Carlos X, con ocasión de los fastos de su coronación. Por lo demás, tiene Vd. toda la razón cuando apunta que el “viaggio” no es una “ópera” apta, por así decir, para todos los públicos, pues, en efecto, se requiere de un cierto rodaje en la obra rossiniana para poder degustar plenamente sus muchas excelencias canoras, las cuales, a mi juicio, alcanzan su momento cimero, próximo al paroxismo, en el concertante a catorce voces “Ah, tal colpo inaspetatto”, de recomendable audición. Convengo con Vd., por otra parte, en la dificultad que conlleva la producción del título que nos ocupa, toda vez que precisamos, incluso antes de las ¡catorce! excepcionales voces de su reparto, que también, catorce cantantes consumados especialistas en Rossini, nómina que, no obstante el muy amplio elenco de belcantistas actuales de gran calidad, resulta muy costosa y difícil de aunar.
Finalmente, respecto a los famosos “autopréstamos” rossinianos a los que Vd. también alude, sólo indicarle que, en tiempos de nuestro operista, antes que él y todavía después, fue una práctica bastante extendida entre no pocos compositores sin que llamase especialmente la atención y se aceptara sin mayor dificultad. Rossini tuvo que recurrir a ella ante la premura con la que, las más de las veces y por exigencias contractuales, se le pedía una nueva ópera, pero en su descargo quede dicho también el que muchas arias cuentan con el “bonus” de una o dos arias alternativas a las mismas (escúchese, p.ej., el conocido triple autopréstamo que se produce en las oberturas, casi idénticas, de “Aureliano in Palmira”-“Elisabetta, regina d’Inghilterra”-“Il barbiere di Siviglia”). Saludos muy cordiales
PD.: No sé, no sé, pero me parece recordar que hay cierta joven “forista”, recién universitaria y desplazada a Barcelona para más señas, que tiene pendiente unos “deberes” de Verano; bueno, supongo que a su edad hay cosas mucho más importantes e interesantes que hacer durante las vacaciones, por lo que me conformaré –eso sí que lo “exigiré”- con una corresponsalía suya, en exclusiva para este foro, de la temporada del Liceo.
Estimado Paco Roa, hace tiempo, cuando comencé a formar parte de éste, nuestro foro, le comenté que me identificaba con usted por sentirme atraído por Rossini y las voces graves femeninas. Desde entonces leo con avidez sus sabios comentarios con los que aprendo y disfruto sin cansarme. Permítame solicitarle que me indique alguna buena versión de "Il viaggio a Reims" que me permita iniciarme en esta cantata.
Un saludo afectuoso.
Quanto è bella!
Eh, que todavía sigo en Ibiza, y sin internet, que mi madre es mala conmigo XD Ahora hago trampas, pero tengo poco tiempo.
Además, ando liadilla con todo el follón de mudarme (¿cómo se hace una maleta para todo año?), con la residencia, que no se deciden con las fechas de admisión, y con la universidad, que ya se sabe... Las clases empiezan cada una cuando quiere.
Como lo prometido es deuda, en cuanto pueda le contesto debidamente, pero ahora, además, estoy metida en un nuevo y excitante proyecto 'Dianil' XD Ya os enteraréis cuando lo acabé (que voy a tardar un poco). Por cierto, ¿no se ha enterado de lo del video que Diana grabó para mí? XDDDD Creo que se lo voy a enviar ahora mismo =)
Mordiskitos hiperactivos ^^
Brevemete, para no cansar con Rossini, le diré, apreciado tertuliano “Nemorino”, que encontrará una muy buena versión discográfica de esta cantanta festiva y profana de circunstancias, perfecta muestra de la jovial y rica inventiva rossiniana, en la producción de 1985 (Cámara de Europa) con, entre otros, Gasdia, Valentín-Terrani, Cuberli, Giménez, Araiza, Raimondi y Dara, orquesta Filarmónico de Praga, y todos –casi nada- bajo la dirección del maestro Abbado. Muy buenas noches.
P.D.: Razón de más para que no haga los “deberes”, olvídese de ellos y apure sus vacaciones, que cualquier primero de carrera es muy duro
De una filología no tanto... Y menos de la inglesa, que ya sé un poquito XD
Antes que nada me veo nuevamente obligado a agradecer su atenta respuesta, estimado Don Paco. En cada una de ellas demuestra Ud. tanto su pasión por la lírica como su inapreciable gentileza.
Estaba al tanto del asunto genérico del Viaggio, pero creo que es una sutileza sin demasiada importancia, como suelen serlo las discusiones acerca del género de las obras de arte. He escuchado especialistas que defendían su clasificación de ópera, y se me ocurre que uno puede decidirse por uno u otro término según la puesta en escena que esté presenciando, ¿no está de acuerdo?
Cuando la llamé "gala de canto" no pretendía desmerecerla en absoluto. Todo lo contrario, la pirotecnia de la obra me deslumbró tanto que decidí comprarme el DVD de la versión con la que tuve la userte de conocerla. Estoy hablando de una bastante reciente grabación en el Liceu, con una formidable puesta en escena y un elenco no sólo vocalmente muy, pero muy disfrutable, sino con excepcionales dotes histriónicas, entre el que se encuentra la adorable María Bayo. ¿Conoce, Don Paco, la versión de la que le hablo? ¿Qué opinión le merece? Yo se la recomiendo efusivamente a Nemorino.
Y volviendo a lo de "gala de canto", le decía que me parece que este título me parece poco merecedor de ser representado en la mayoría de los teatros no por falta de méritos, sino porque requeriría el costo que Ud. menciona y seríamos lamentablemente muy pocos los que lo disfrutaríamos. Para disfrutar de semejante espectáculo habría que estar muy atento a las temporadas de los grandes teatros... y tener la suerte de no estar tan lejos de ellos.
Saludos, Don Paco, y al resto de la troupe rossiniana.
Gracias, Diomedes, por la recomendación de la versión en DVD del Viaggio; por supuesto que lo buscaré con efusividad, tal y como me lo recomiendas.
Encantado de recibir estos sabios consejos de mis amigos y maestros coforistas. Gracias de nuevo.
Quanto è cara!
Ciertamente, D. Diomedes, conocía la versión del “viaje” en DVD a la que Vd. se refiere, pues desde hace tiempo circula por las tiendas de discos de Madrid, pero desalentado por su reparto no me hice con una copia de la misma en su momento (ahora bien, se puede recomendar su visionado –y hace Vd. muy bien en hacerlo- para una primera aproximación a la obra de referencia). Perdone que me ponga algo tiquismiquis a cuenta de, podríamos decirlo así, si son galgos o podencos, esto es, ópera o cantata el citado “viaje”, pero la muy simple estructura dramática de esta pieza, con una en verdad mínima trama argumental concebida únicamente para que pueda “colgarse” de ella una somera puesta en escena, por lo demás perfectamente prescindible (grupo de nobles europeos que, por falta de transporte, quedan retenidos en una de las escalas de su viaje a Reims, no pudiendo estar presentes así en dicha ciudad para la coronación del nuevo monarca; y se acabó lo que daban), y, sobre todo, el hecho de que Rossini privilegiase la voz por encima de cualquier otra consideración teatral (la ópera es, a mi juicio, siempre teatro –cantado- o no es tal, y sobre esta cuestión me he pronunciado cumplidamente en este mismo foro), necesariamente nos lleva a entender la pieza que nos ocupa -y esto con independencia de cuanto quiera recargarse, complicarse o distorsionarse incluso su escenificación, toda vez que, reitero, hay muy poco que interpretar y mucho que cantar- como una cantata escénica, cuestión nominal no menor a la hora de juzgar con conocimiento de causa dónde radican los méritos de “Il viaggio a Reims”. Saludos muy cordiales.
No puedo más que aceptar, Don Paco, que, como Ud. dice, Il viaggio es más una cantata escénica que una ópera. Pero, al menos en la puesta en escena del Liceu, creo que algo de ópera también tiene. De hecho, cuando vi esa grabación lo hice en una proyección comentada por un viejo conocedor de la escena lírica (y viejo de verdad), que sostuvo que a pesar de la denominación del mismo Rossini, aquello era una ópera por la acción que tenía lugar sobre el escenario. ¿No está de acuerdo en que hay bastante teatralidad en escena, a pesar de lo liviano de la trama?
Acerca de la grabación de la que hablábamos, repito que la encontré inmensamente disfrutable. La puesta en escena, como ya dije, es brutal; si bien no puedo responder de la calidad vocal de todos los cantantes, hay al menos algunos que están brillantes: es el caso de Mariola Cantanero como la frívola condesa Folleville, que está espléndida tanto vocal como teatralmente (a mi juicio, perfecta); de Elena de la Merced como Corinna, que luce una voz impresionante en un papel para lucir a las mejores cantantes; y personalmente me gustó mucho Nicola Ulivieri como Don Profondo, uno de esos papeles que más que "basso comico" suelen indicar simplemente "buffo", y le exigen al cantante una voz que les permita cantar de todo, un diafragma muy adiestrado y una agilidad vertiginosa. Y Ulivieri lo hace todo con éxito y gran comicidad. Y si bien puede que sea cierto que María Bayo no haya estado en su mejor noche, siempre es un placer escucharla.
No sé, en todo caso hace bastante que vi esta grabación, y aún no me he comprado el DVD, pero tengo pensado hacerlo ni bien pase por la tienda. ¡Saludos! Y espero que no resulte un chasco la recomendación.
Nemorino, te escribo para ratificar mi recomendación acerca de la grabación del Liceu del Viaggio: me la compré finalmente el fin de semana y es un gran espectáculo. Si sos de los que disfruta la ópera en todas sus dimensiones, no podés más que encontrar en esa puesta en escena un acompañamiento formidable para esta cantata escénica. Y lo que recordaba de los cantantes también lo reconfirmé: si bien no están todos tan espectaculares como podrían estar (y ya nos pusimos de acuerdo en lo difícil que sería lograr semejante elenco), ninguno disgusta y algunos están estupendos. Contáme más adelante tu opinión, si es que te decidís a comprarlo. Saludos.
Gracias, de nuevo, amigo Diomedes por reiterar tu recomendación. Por supuesto que la compraré cuando la encuentre; precisamente el sábado estuve en el FNAC y en el Corte Inglés de mi ciudad, Sevilla, y no encontré esa versión del Viaggio; tampoco pregunté, por lo que posiblemente si lo hago me la podrán traer. No obstante, coméntame cómo la conseguiste, en compra directa o a través de Internet, y, en este caso, en qué página.
Un saludo afectuoso y gracias.
Quanto è bella!
Nemorino, seguramente no vayas a tener problema alguno en encontrarla, porque yo la conseguí en compra directa acá en este confín del mundo que es Montevideo. Si fuera el caso de que no la encontrases, supongo que a través de Amazon (directamente o mediante alguna casilla intermediaria) no te sería difícil conseguirla. Ahí podés a su vez leer algún comentario sobre la grabación (que siempre deben ser tomados con pinzas, como por supuesto también el mío). ¡Suerte!
Rabia rabiña!!
Cecilia Bartoli
KAMMERORCHESTER BASEL
JULIA SCHRÖDER, concertino y directora
“María García Malibrán - 200 años”
Las Palmas de Gran Canaria, 31 de enero
Santa Cruz de Tenerife, 2 de febrero
http://www.festivaldecanarias.com/festival_2008/index.htm
http://www.generaltickets.com/cajacanarias/?referer=cajacanarias....
Desde luego, Francisco, mucha rabia, rapiña! De momento, he de conformarme con los magníficos CD y DVD editados con el título de MARÍA e interpretado por Cecilia en homenaje a María Malibrán. Conseguidlo, merece la pena. Aunque también tengo la esperanza de conseguir alguna entrada para el concierto que dará Celicia en el Teatro de la Maestranza, en Sevilla, en el mes de febrero.
Un besote a todos.
Quanto è cara!
Ñeñeñeñeñe XD ¿Sabes, Francisco? Conozco a alguien que mataría por una entrada. Ve con cuidado XDDDD
Mordiskitos ^^
Pues aún quedan entradas.
El viaje si lo planeais a tiempo sale como la entrada.
No hay excusas.
Besos y abrazos.
Ni “rabia, rabiña” ni “rabia, rapiña”, que servidor de Vds. también tendrá, si Dios quiere, su momento Bartoli en el Teatro Real, concretamente el próximo día 2 de Noviembre (entradas agotadas); ya les contaré y aprovecharemos para hablar largo y tendido, si les parece, de una fascinante y legendaria cantante y mujer, la Malibrán, hija del no menos mítico tenor español Manuel García y hoy felizmente “resucitada” por la Bartoli. Saludos cordiales.
Hmmm. Es que Tenerife me queda lejos. Y por esas fechas, Diana va a estar cantando en Francia, que está más cerca. Hmmm XD
Mordiskitos ^^
Ahora que interviene Vd., apreciada “Lilith”, tengo que pedirle disculpas ya que (recuerdo) no contesté a la amable invitación que me hizo para el concierto en Ibiza. Decirle que este Verano, por razones familiares, no estuve en la “isla blanca” con lo que no pude volver a disfrutar de los encantos que encierra, entre otros muchos lugares fantásticos, “Dalt Vila”, y el fin de semana de su concierto se corresponde con el de mi “cumplesiglos” y me toca dar la cara. En fin, como alternativa tiene Vd. la posibilidad de acompañarme, si sus estudios se lo permiten, al Teatro Real en cualquier momento de la temporada, siempre que, claro está, disponga de entradas. Muy buenas noches y reciba un afectuoso saludo.
Tentador. Muy tentador XD Bueno, en mayo vengo seguro, pero antes no lo sé. De momento me conformaré con el Liceu, que lo tengo más a mano =) Aunque... Quizás venga en marzo, que Dessay y su marido darán un recital ^^
Aunque no pueda venir al concierto porque coincida con su cumpleAÑOS (siempre igual, ¿no? XD), puede venir a los ensayos. Yo le cuelo XD Son el 5, el 6 y el 7. Bueno, tengo que intentarlo, que me hace ilusión ^^
Mordiskitos ^^
PD: ¿Cuántas veces le tengo que decir que por favor no me trate de usted? ¿Cuál de los dos es tauro? ¿Eh? XD
No obstante la menor común estima de la que, entre los aficionados, tienen todas las voces graves con independencia de su cuerda, lo cual se refleja, entre otras cosas, en el caché del artista, normalmente mucho más alto para las sopranos que para las mezzos, para los tenores que para los barítonos, etc., la Bartoli parece totalmente ajena a este “orden” económico y “cotiza” de modo bien distinto. Fíjense, para hacerse una idea de cómo deben de ser sus astronómicos contratos, lo que he pagado por verla actuar el próximo día 2 de Noviembre en el Teatro Real (zona A, butaca de patio), pues la friolera de 120 eur. (gastos de servicio incluidos), importe que prácticamente duplica al que pagué -71 eur.- por ver en el mismo escenario a una de las sopranos más de moda, la Dessay. Bueno, pues que esta excepción deje pronto de serla y tenga como efecto nivelar todas las voces de la ópera y que, sólo en razón de sus méritos y no de su vocalidad, ingrese más el que realmente sea mejor. Saludos muy cordiales
De la dulce Bartoli ya he bajado unos 12 discos más o menos: Vivaldi, Mozart, Salieri, canciones francesas, opera prohibida, con Bryn, Maria Malibrán, arias antiguas, heroínas rossinianas, canciones sobre textos de Metastasio, el arte de Cecilia... No encuentro sin embargo uno de los más codiciados: el "Arias de Rossini", así como tampoco el cuaderno de canciones italianas de Rossini, Donizetti y Bellini. ¿Los han encontrado ustedes en el e-mule? Me resulta extraño haber encontrado tanta cosa y no esos discos. Les agradezco pistas. ¡Saludos!